重慶晚報
鄒安超
1937年，抗戰爆發，國民政府搬離南京，移遷重慶。
隨之，重慶便受到侵略者的狂轟濫炸，而此時重慶卻是個幾乎不設防的城市，防禦能力差，幾乎沒有任何防空的裝備，日軍飛機在天上等於來去自如，導致大量房屋被毀，死難同胞數以萬計。
死難時常陪伴左右的城市，人們生活如無根的浮萍，四處飄蕩。
把侵略者趕出中國去的信念，在重慶的每一幢殘垣斷壁裡，堅定而執著地滋長。 常常，敵機剛離去，人們就從防空洞鑽出，立即投入到生產生活中，救死扶傷，生產自救，支援抗戰。 其間，為了生計謀職於國民革命委員會政治部第三廳的傅抱石先生，也於1939年4月率全家到達重慶，落戶歌樂山金剛坡下賴家橋附近。
這裡屬鄉下，傅抱石一家租住在一戶地主的雜物間裡，陰暗，狹小，既無客廳，也無書房。 作為學者和藝術家的傅抱石先生，在貧窮和不安定的生存環境裡，依然修身研學，非常不易，但他卻著書立說，談生活，談藝術，還積極撰寫時政言論。
當傅抱石先生看到日本《改造》雜誌上橫山大觀的一篇題為《日本美術的精神》的文章，對其中稱對華宣戰是所謂的“聖戰”言論十分不滿，作為藝術家的他，書桌就是戰場，畫筆就是武器，於是，他慷慨激昂地撰寫出《從中國美術的精神上來看抗戰的必勝》一文，反戈一擊，文中鮮明地提出“中國美術”是“日本美術的母親”的精闢論述，並指出中國美術有三種偉大的精神：第一，中國美術最重作者人格的修養；第二，中國美術在與外族、外國的交接上，最能吸收、同時又最能抵抗；第三，中國美術的表現，是雄渾、樸茂，如天馬行空，含有沉著的、潛行的積極性。 這三種特性，擴展到民族抗戰上，便是勝利的因素。 通過學術研究來論證“中國美術的精神，日本是不足為敵的”，從側面鼓舞了抗戰時期國人的信心。
都說：文如其人，畫彰其心。 畫作是畫家內心思想情愫的真情表白，無論是歌詠、讚美，還是鞭撻、抨擊，傅抱石先生都展現得淋漓盡致。
也許是這個不算太平的陪都，讓畫家內心有股激蕩的奔湧之情。
此時，他以現實為題材，以生活為場景，融巴山夜雨的情趣，擷鐘靈毓秀的面容，將秀麗與水墨揉碎，通過山城重慶的地域地貌，濃墨重彩地溢於筆端。 無論是宏偉彰顯的盛大氣魄，還是水墨暈染的氣韻，抒發山水之神韻，表達熱烈噴薄的民族豪情，都是傅抱石先生在重慶期間創立山水畫風的精彩呈現。
1943年，傅先生創作出他的山水畫代表作——《巴山夜雨》。 此畫作既寫實，又重景，將現實與思想融會貫通，有山城的地貌，有水墨的韻致，有磅礴的氣勢，有積極的隱含之喻意。
整幅畫面大半佈置成重重的山巒，形成鋪天蓋地泰山壓頂之勢，但在這一大塊如“黑雲壓城”般的“結構”裡，畫面給人感覺是破筆散鋒大膽而來，連皴帶擦，營造出天地一體，蒼茫混沌，然後再加以渲染，把線和皴統一成面，將整幅畫面的調子和諧起來，於是山水雲霧糅合在一起，有層次，有脈絡，成就了一個無比豐富的世界；用筆上豪放張揚，以濃墨重寫，卻能表現雨中朦朧夜色，山上房舍層層疊疊，畫來似不經意而山城雄姿卻充分展現；畫法新穎奇特，以淡墨斜掃畫面， 寥寥幾筆，卻出神入化，入木三分。
畫面下方的一間小屋裡，隱隱透出亮光；山的高處有一小徑，而山腰又有打酒小酌的小店……這些現實生活中的元素都是滲透到傅抱石先生血液中的熟悉景象，在這個下雨的秋夜爆湧筆端，正是畫家情感思想“爆發”的雄奇詩篇。
上學期間，每每老師給我們講解魯迅先生的文章，都會再三強調：注意領會文中極其深刻的內涵。 如《燈下漫筆》中揭露中國幾千年的歷史是“暫時做穩了奴隸的時代”和“想做奴隸而不得的時代”的循環……如此地理解，先生的畫與魯迅的文是否有異曲同工之妙？
《巴山夜雨》中那重重的山，密雲眾生的霧，層層疊疊的房舍，煙雨瀰漫的夜色，小徑，酒肆，黎明前的燈光，虛虛實實的線條，皴墨等等，如果以文字來解讀，便有像徵，有隱喻，是託物而言志的精彩篇章，回歸到抗戰勝利前的那一刻，就是一曲鼓舞人心的抗戰必勝的歌謠。
如今，國畫大師傅抱石先生《巴山夜雨》的曠世名作，已於2011年11月13日以3220萬元人民幣拍賣收藏。 “牢記歷史，珍愛和平”的警示與激勵如燈盞般永遠閃爍著光亮。 （作者單位：重慶市大足區農委）
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