2015年4月27日 星期一

何家英書畫作品辨偽

 信息時報 

圖一圖一圖二圖二
黎展華(廣東省收藏家協會副主席)
何家英,男,1957年生於天津,河北任丘人。 著名國畫家。 1980年畢業於天津美術學院並留校任教。 現為全國政協委員、天津美術學院教授、中國美術家協會副主席、天津美術家協會副主席。 國家有突出貢獻專家,天津文聯德藝雙馨文藝工作者。 何家英是當代中國畫壇的著名工筆人物畫家,被譽為“最有希望最有代表性的年輕一代畫家”。 他著眼於中西方繪畫的相通之處,在兩者的契合點上參悟因革,尊重傳統而不束於舊範,問途城外而不流於追隨。 他的創作高揚寫實精神,注重生命體驗。 作品刻畫具微,佈置謹重,人物清麗瑩潔。 他的寫意作品也能別創新意,含蓄、虛豁、自然大方。 作品注重對心靈的卓越表現和對人性的深刻關注,為中國人物畫的創新作了富有成就的探索。
作品曾多次參加國內外大型美展並獲獎,如《春城無處不飛花》獲全國第二屆青年美展二等獎,《山地》、《十九秋》獲第六屆全國美展優秀獎,《魂系馬嵬》獲第七屆全國美展銀獎,《酸葡萄》獲當代工筆劃學會首屆大展金叉大獎,《易水河畔》獲中、日國畫合同展金獎,《秋冥》獲當代工筆劃學會二屆大展一等獎,《桑露》獲全國首屆中國人物畫大展銀獎,並連續四次獲得天津魯迅文藝獎——優秀作品獎。 曾先後到日本、韓國、印度、中國香港等地參加畫展。 已出版的畫冊有《何家英作品集》、《何家英畫集》、《當代實力派畫家——何家英》、《名家手稿——何家英》、《當代國畫大師代表作品集》等。
從鑑定何家英的作品中,我們可以看到他的人物畫從題材、畫法、勾线、用墨,帶有安閒、緩慢的自信,圓柔靜雅,幾無瑕疵,無可挑剔,可以看出亦細亦粗、亦工亦寫、亦中亦西、亦傳統亦現代,古典和唯美,尤其是對女性的刻畫,解脫於表象的世界,完全進入到了人物的內心世界,他的女性主題涵蓋了美麗、青春、純潔、高潔、母性和內在教養,艷冶而嬌羞,她們的精神閒逸而憂愁,似乎褪盡了人間的煙火氣,朝歌暮吟,與世無爭,注重含蓄詩意的、內在的東方美,個性美,被繪製的人物生命被完整和深刻的畫家個人體驗,別具一格,尤其是畫人物的眼睛、膚色、人物形體的準確性以及各種人物的不同情態、動靜,筆墨上的構思處理和整幅畫的構成和塑造都十分的完美,十分的傳神,接近真實,貼近呼吸,引發憐憫、遐想、並且有獨到的表現手法,使他的作品達到了一個很高的境界,被譽為新一代的大家。
圖一圖二均為畫家何家英藏族姑娘的局部,兩幅畫的人物、姿態、凝視的眼光、造型、著裝、飾物、帽子、背景幾乎一模一樣,圖一圖二可以採用一句淺而易見的俗話來說,其中一幅是“雞”一幅是“蛋”,換句話說,有雞才有蛋,那兩幅誰是蛋呢? 誰仿誰? 先從圖一說起,圖一人物的五官容貌儘管不錯,但是刻畫的線條和敷色比較單薄,缺乏立體感和表現力,筆墨刻畫也較為膚淺,人物的結構和藝術的解剖不夠準確,衣服不合身,背景的果樹以及小紅果過於刺眼和艷麗,破壞了人與環境的關係,影響了人物作為主導的地位,藝術造詣平平。 圖二在人物的個性刻畫上別出心裁,無論是人物的眼神刻畫以及嘴巴的微笑都能體現出人物的內心世界,那一絲浮現出來的情緒,那幾顆搖曳動蕩的小紅果儘管處於暗處,但也能烘托出暗香浮動,春華秋實的美麗聯想,非常符合何家英高人一籌的筆墨表現,畫家和所畫的人物都雙雙的沉浸在自己的時空中,既不​​邀寵人們的目光,也不試圖言說和交流,像泉水一樣汨汨的流淌,這是大音稀聲,大象無形的絕妙境界。
通過圖一和圖二的比對,我們發現,圖二無論在線條、用墨、用彩明暗處理以及空間立體化處理都明顯的比圖一技高一籌,圖一的人物刻畫流於表面近乎於淺薄和譁眾取寵,經不起細看和品味,屬於抄襲的畫,沒有圖二那樣的因為原創而呈現出來的來於現實高於現實的精神追求。
綜上所訴,圖一是假,圖二是真。

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