2015年9月29日 星期二

歐洲梵高年的追思:梵高再返人間

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《羅納河上的星夜》
今歲歐洲“梵高年”,被定為2015年“歐洲文化之都”的比利時蒙斯市成了後人追思一位125年前遭棄置者的殿堂。 少男少女們唱著國際馳名歌星“蒙斯之子”薩爾瓦多·阿達姆的流行歌曲《落雪了》:“你今晚不會來……”。 不! 梵高昔日離開曾是博里納日礦區首府的蒙斯,現今魂歸故地。 蒙斯正在市美術館舉辦大型美術展覽《梵高在博里納日,一個藝術家誕生》,呈示梵高藝術生涯中的博里納日時期。 梵高研究者們提出,追憶這位畫家最初在蒙斯一帶煤礦區度過的歲月,對透徹了解他全部藝術生涯有著關鍵的作用,尤其因為其中一些方面鮮為人知。
1869 年,梵高16歲在海牙一家畫廊當學徒,為人賣畫。 他拒絕把藝術當成商品的時尚,轉而到比利時南部蒙斯地區的博里納日煤礦,承擔傳播“福音”的神聖使命。 1878年11月13日,他寫信給弟弟泰奧,表示自己非常願意在那邊當福音傳道士,說:“地下300米處採煤,礦工們不見天日,在狹​​窄黑暗的礦道中彎腰屈背,甚至匍匐著艱苦勞作,冒著重重危險,很值得尊重和同情。他們相信上帝保佑著自己和妻兒”。 這時,梵高覺得教區分配給自己的住房“過於奢侈”,情願跟聽其宣道的礦工一起睡麥秸,共勞苦,甚至下到礦坑底層。 翌年4月,他在數度發生透水事故的“瑪赫卡瑟”礦下整整待了六個小時。 在給弟弟泰奧的又一封信中他描述:“我們乘吊籃下到700米的地獄深處。礦工身穿粗布衫,在裡邊挖煤、運輸。將煤裝車送上鐵軌的竟是一些男女幼童。坑道塌方的話,一個個都會被悶死”。
一次瓦斯爆炸,梵高也去搶救重度燒傷的礦工。 記者路易·彼耶拉爾在《文森特·梵高的悲慘生涯》一書裡記載:“這一年,比利時煤礦一號井發生瓦斯爆炸,文森特忘我地救扶多名被燒傷的礦工。他將自己的內衣撕破,包紮他們的傷口”。 牧師蓬特見證道:“文森特覺得自己應當仿效最早一批基督徒,犧牲自身的一切。他願意比受教化的大多數礦工更窮苦,一無所有。荷蘭人講究清潔,可他不施肥皂,對使用這一'奢侈品'有負疚感。梵高雖然沒有渾身煤黑,但日常臉色顯得要比礦工更埋汰。他沉浸在自己出世的理想裡,忠於信仰,不屑顧及外貌細節”。 荒誕的是,布魯塞爾基督教區經視察,宣布梵高“過於深入”礦工生活,超出宣教者的神職, 決定取消他的傳道資格,使熱忱滿懷的年輕人沮喪萬分。
然而,正是這段時期,梵高足跡遍及蒙斯礦區,揮筆劃了《博里納日煤礦》《礦工歸來》《礦工之妻》等“煤黑子”的現實生活場景。 他崇敬法國巴比松派畫家米勒,從名畫《晚禱》汲取靈感,繪出《播種者》《田間勞作》《吃馬鈴薯的人》《翻土農夫》和《布拉班特的農婦》等鄉野農活畫作。
蒙斯市美術館的《梵高在博里納日》展覽開宗明義:“在比利時,梵高偏愛的繪畫主題是農民和工人的日常生活”。 今日上流社會將梵高畫幅裝飾精神貴族沙龍時,往往漠視這一面。 實際上,梵高由於畫作的“庶民色調”,始終遭受既立秩序冷遇,生時僅脫手了《紅色葡萄園》一幅畫,還是由弟弟向人求情辦妥的。 《向日葵》《星夜》《鳶尾》等名作在他死後才一幅幅以“金價”拍賣,為趨附風雅者競相收藏。 與蒙斯時代氣息相呼應,巴黎奧賽博物館以《梵高與阿赫鐸,被社會逼迫自盡者》的醒目標題組織梵高作品回顧展,出示戲劇家安托南·阿赫鐸的論斷:“梵高係因社會壓制真理,無法忍受囚籠而自戕的”。 阿赫鐸肯定,梵高畫出“歡樂的艷陽”,以“風暴般的火焰”映照著另一個寰宇。
阿赫鐸的激烈反應始於1947年2月。 當時,他去巴黎“桔園博物館”看梵高的繪畫,回來一口氣噴吐出了轟動六角國畫壇的檄文:《梵高,被社會逼迫自盡者》。 文章由阿赫鐸口述給女助手波爾·特沃南,一面寫一面讓她朗讀梵高給弟弟泰奧的信札,回味自己看畫家作品時的起伏心潮。阿赫鐸駁斥名醫貝爾說梵高“瘋癲”的診斷,憤憤地說:“否!梵高並非癲狂。他的畫幅是古希臘火硝,一顆顆原子彈”。 阿赫鐸強調,梵高的狂躁係由社會對藝術家蔑視,不容人發送真理之聲所致。 他聲言:俗世懼怕梵高思想​​的閃光,視其為痴迷妖孽,必欲驅除,將他在風華正茂時逼死。 依彼所觀,纏死梵高的妖魔是壓迫弱者的萬惡社會。
阿赫鐸表示,與老彼得·勃魯蓋爾,或者耶羅尼米斯·博斯等顯赫的大藝術家比較起來,他更喜歡卑賤可憐的梵高。 因為,梵高作品的色澤與光彩輝映出純潔的自然美,是一種風暴般的光焰。且看《燒野草的農夫》《田野的鬱金香》《紡織女》《吃馬鈴薯的人》《吸煙骷髏》《蒙馬特爾高地》《加萊特磨坊》《羅納河上的星夜》《河邊舞會咖啡座》《午睡》《麥田鳶尾》等;一楨楨精彩畫幅耀眼,散發大自然與生命的氣息。
蒙斯美術館展出梵高在博里納日的素描和水彩畫,以及他1880年寫給弟弟泰奧的幾百封信札,其中說:“我拿著木炭條和排筆,在各處隨心作畫。博里納日礦區跟年代久遠的威尼斯一般,風景別緻”。 這一切表明,梵高是從蒙斯博里納日礦區開始他繪畫生涯的,故蒙斯現今引以為榮。這也是2015年“歐洲文化之都”應盡的天職。
從蒙斯發源,荷蘭、比利時、法國和英國廣泛組織光耀“人類普遍生存”文化藝術遺產的形象宣傳。 荷蘭梵高博物館舉辦《梵高-蒙克繪畫聯展》,該國艾恩德芬地區以梵高名畫《星夜》為主題,開闢600米長的“熒光自行車道”夜景。 法國瓦茲河畔的奧維爾市是梵高最後離開人間之地,其市組織“踏著梵高足跡”的主題漫步將從今年一直持續到2016年。
關於梵高生平創作的影片有莫里斯·皮亞拉的《梵高》、馬丁·斯科塞斯的《烏鴉》、帕特卡·亞當的《梵高在博里納日》、亨利·德熱拉什在蒙斯所拍《繪畫的抉擇》等多部。 最具影響力的是美國導演文生·明里尼於1956年與喬治·丘克合拍的《梵高的激情生涯》,由好萊塢老牌影星柯克·道格拉斯扮演梵高,在蒙斯礦區實地取景,格外真實。 老道格拉斯扮相酷似梵高,表情又特別感人。 歐洲“梵高年” 之初,他再訪蒙斯的博里納日礦區,跟當年拍片時接觸的老邁觀眾們話家常,追昔撫今,讓人似乎覺得梵高又重返人間。
更值得一提的,是巴黎影院首度上映了由荷蘭庫勒-穆勒博物館、阿姆斯特丹梵高博物館和巴黎奧賽博物館三家共同資助,澳大利亞保羅·柯克斯執導的藝術紀錄片《文森特·梵高的生死場》。這部影片以梵高給其弟泰奧寫的多封信件為主線,亮出逝者一幅幅畫作,讓觀眾聽見他的心聲,讓人感到這位生時際遇艱難,曾覺得自己的姓名對大多數外國人來說都很難發音的荷蘭畫家,死後永遠活在世上,聲名永存。
來源:光明日報

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